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标志设计：深圳标志设计和标志设计百科
标志设计是品牌形象核心部分。标志是品牌形象核心部分（英文俗称为：logo），是表明事物特征的识别符号。它以单纯、显著、易识别的形象、图形或文字符号为直观语言。
一、标志设计概论
LOGO、标志、徽标、商标是现代经济的产物，它不同于古代的印记，现代标志承载着企业的无形资产，是企业综合信息传递的媒介。商标,标志作为企业CIS战略的最主要部分，在企业形象传递过程中，是应用最广泛、出现频率最高，同时也是最关键的元素。企业强大的整体实力、完善的管理机制、优质的产品和服务，都被涵概于标志中，通过不断的刺激和反复刻画，深深的留在受众心中。
二、标志设计发展历史
1、标志设计起源
标志的来历，可以追溯到上古时代的"图腾"。那时每个氏族和部落都选用一种认为与自己有特别神秘关系的动物或自然物象作为本氏族或部落的特殊标记。。最初人们将图腾刻在居住的洞穴和劳动工具上，后来就作为战争和祭祀的标志，成为族旗、族徽。国家产生以后，又演变成国旗、国徽。
古代人们在生产劳动和社会生活中，为方便联系、标示意义、区别事物的种类特征和归属，不断创造和广泛使用各种类型的标记，如路标、村标、碑碣、印信纹章等。广义上说，这些都是标志。在古埃及的墓穴中曾发现带有标志图案的器皿多半是制造者的标志和姓名。在古希腊，标志已广泛使用在罗马和庞贝以及巴勒斯坦的古代建筑物。中国自有作坊店铺，就伴有招牌、幌子等标志。在唐代制造的纸张内已有暗纹标志。到宋代,商标的使用已相当普遍。
到本世纪，公共标志、国际化标志开始在世界普及。随着社会经济、政治、科技、文化的飞跃发展，21世纪以来经过精心设计从而具有高度实用性和艺术性的标志，已被广泛应用于社会一切领域，对人类社会性的发展与进步发挥着巨大作用和影响。一门新兴的科学——"符号标志学"应运而生已是历史必然。
2、欧美设计史
西方社会发展至十二世纪，在商标设计上已经形成了体系，生产性标记和商业性标记已经出现了分化和区别，在使用上分别有不同的目的。有的国家还制定了相关的商标法规，推动了商标在贸易中的广泛应用。随着商业的兴盛，商人们使用专有的标志来宣传和保护自己的权益。同时，标志的风格也具有装饰性。
十五六世纪，印刷性商标成为主要的宣传手段，标志得到了进一步的完善。这个时期，标志设计对产品宣传的影响越来越大，商标成为市场竞争和商品质量信誉的象征。商标与印刷、文字、广告、摄影等共同占据了商业宣传的重要地位，成为十分重要的视觉宣传媒体。
19世纪，标志的设计，倾向于自然、生动，并吸取了东方的艺术风格。这一时期的莫里斯运动，又称工艺美术运动，对推动商业设计的进步具有一定的积极作用，主张功能性与美观性的结合，与20世纪的现代设计思想十分相近。
20世纪初，诞生了现代主义设计，深刻影响了商业设计思想。强调传达、沟通、人性化的特点，风格简洁，大量采用几何线条，体现了现代审美观点。20世纪30年代后，美国经济发达，为现代主义设计提供了良好的发展环境，现代主义设计在美国得到了广泛的发展。
3、中国设计史
自人类开始货物交换，就产生了原始的标志性质的印章印记，战国时代的许多陶器上就拓上了印章。印章和标志的起源是同步的，印章是标志的雏形，都是具有标识作用的符号。
汉朝的许多精美铜器上，也发现了标有生产者字号和家族标志的铭记。在唐代和宋代的瓷器和漆器等底部，都标明了制作者的商号，以及质量、防伪等标识。
几千年来，中国的商标设计风格形式，基本保持特有的风格，一直没有较大的变化。直至1840年鸦片战争，外国列强打开了中国的大门，随着洋货的大举进入国门，中国的商标形式也跟着发生了巨大的改变。鸦片战争后，开设了商标注册局，为洋货办理商标注册。从此，中国进入了注册商标的历史时代。
20世纪初，在上海、天津、广州等受国外经济影响比较大的城市，出现了许多从事商业美术广告的人员，并且创作了一批知名的商标，如“老刀牌”香烟，“天厨牌”味精等，甚至直至今天有的仍在沿用，见证了中国近代工商业的发展历史。新中国成立以后，商标也跟随经历了从计划经济到市场经济转变的历程。在物质缺乏的年代，商标仅起到区别商品种类和管理的作用。
三、标志的作用
标志(logo设计)与企业的经营紧密相关，商标设计是企业日常经营活动、广告宣传、文化建设、对外交流必不可少的元素，它随着企业的成长，其价值也不断增长，曾有人断言："即使一把火把可口可乐的所有资产烧光，可口可乐凭着其商标，就能重新起来"，可想而知，logo设计的重要性。
1、借助于标志的帮助，可以使你的公司形象统一，同时统一日常工作中经常使用的的名片、信纸、信封的设计等就会更加令人难忘，它所起的作用将比没使用前会大得多。
2、标志能给企业一个特别的身份证明，人们正是通过标志传达的信息才来预定或购买的，很难想象麦当劳没有了金色的拱形门上的独特商标，耐克没有了圆滑流畅的弧线，人们还会记起他们吗?
3、一个标志就是可以以货币计算的企业资产，它能成为一个区别于你的竞争对手的最好形式。
4、标志是一个企业的名片，一个好的标志会让人无形中对该企业有更多的记忆。
四、标志设计特征
【性质】
1、功用性
标志的本质在于它的功用性。标志是人们进行生产活动、社会活动必不可少的直观工具。标志有为人类共用的；有为国家、地区、城市、民族、家族专用的旗徽等标志；有为社会团体、企业、仁义、活动专用的；有为某种商品产品专用的商标；还有为集体或个人所属物品专用的，都各自具有不可替代的独特的使用功能。具有法律效力的标志尤其兼有维护权益的特殊使命。
2、识别性
各种标志直接关系到国家、集团乃至个人的根本利益，决不能相互雷同、混淆，以免造成错觉。因此标志必须特征鲜明，令人一眼即可识别，并过目不忘。
3、显著性
显著是标志又一重要特点，色彩强烈醒目、图形简练清晰，是标志通常具有的特征。
4、多样性
标志种类繁多、用途广泛，无论从其应用形式、构成形式、表现手段来看，都有着极其丰富的多样性。
5、艺术性
凡经过设计的非自然标志都具有某种程度的艺术性。既符合实用要求，又符合美学原则。一般来说，艺术性强的标志更能吸引和感染人，给人以强烈和深刻的印象。
6、准确性
标志首先要易懂，符合人们认识心理和认识能力。其次要准确，避免意料之外的多解或误解。让人在极短时间内一目了然、准确领会无误，这正是标志优于语言、快于语言的长处。
7、持久性
标志与广告或其它宣传品不同，一般都具有长期的使用价值，不轻易改动。
8、审美性
标志设计通过文字、图形巧妙组合创造一形多义的形态，比其他设计要求更集中、更强烈、更具有代表性。突出的表现在于设计概括的形象化，以单纯、简洁、鲜明为特征，令人一目了然;简练、准确而又生动有趣，其有即时达意的传达功效。
9、独特性
标志设计最基本的要求就是要能区别于现有的标志，应尽量避免与各种各样已经注册、已经使用的现有标志在名称和图形上相雷同。只有富于创造性、具备自身特色的标志，才有生命力。个性特色越鲜明的标志，视觉表现的感染力就越强。
10、注目性
优秀的标志应该吸引人，给人以较强烈的视觉冲击力。因为只有引起人的注意，才能使标志所要传达的信息对人产生影响力。在标志设计中，注重对比、强调视觉形象的鲜明与生动，是产生注目性的重要形式要素。
【表现形式】
标志按表现形式可分为：图文式、声音式、触摸式。
1、图文式
作为具有传媒特性的标志，为了在最有效的空间内实现所有的视觉识别功能，一般是通过特示图案及特示文字的组合，达到对被标识体的出示、说明、沟通、交流从而引导受众的兴趣、达到增强美誉、记忆等目的。表现形式的组合方式一般分为特示图案，特示字体，合成字体。
2、声音式
例如：QQ声音、火警、上课铃等
3、触摸式
例如：盲道
五、标志的意义
今天，虽然语言和文字传运的手段已十分发达，但像“标志”这种令公众一目了然，效应快捷，并且不受民族、国家、语言文字束缚的直观传送方式，更会适应生活节奏不断加快的需要，其特殊作用，仍然是任何传送方式都无法替代的。
标志，是表明事物特征的记号——它以单纯、显著、易识别的物象、图形或文字符号为直观语言，除标示什么、代替什么之外，还具有表达意义、情感和指令行动等作用。标志，作为人类直观联系的特殊方式，不但在社会活动与生产活动中无处不在，而且对于国家、社会集团乃至个人的根本利益，越来越显示其极重要的独特功用。
标志的直观、形象、不受语言文字障碍等特性，极有利于国际间的交流与沟通，因此国际化标志得以迅速推广和发展，成为视觉传送最有效的手段之一，成为人类共通的一种直观的联系工具。
六、标志设计常识
【标志设计基本要求】
1、设计须充分考虑其实现的可行性，针对其应用形式、材料和制作条件采取相应的设计手段；同时还要顾及应用于其它视觉传播方式（如印刷、广告、映像等）或放大、缩小时的视觉效果。
2、在设计中使用图形制作须注意，不仅要简练、概括，而且要讲究艺术性，使人易于记忆。
3、在艺术构思上力求巧妙、新颖、独特并且表意准确以达到形式美的视觉效果；构图要凝练、美观。
4、设计要符合作用对象的直观接受能力、审美意识、社会心理和禁忌。
5、色彩要单纯、强烈、醒目,要遵循标志设计理念的艺术规律，创造性地探求恰当的艺术表现形式和手法，锤炼出精当的艺术语言，使所设计的标志具有高度的整体美感、获得最佳视觉效果。标志艺术除具有一般的设计艺术规律（如装饰美、秩序美等）之外，还有其独特的艺术规律。
【标志设计主流趋势】
1、LOGO设计师们不再一味强调可持续性或者笼统的“绿色”。依然有众多的自然图案，但“绿色”不再那么特别。
2、色彩越来越生动。不饱和理论退潮，取而代之的是色彩浓度。
3、总体风格趋向简洁—类型简洁、线条简洁、色彩简洁—就好像理念越来越简单明了。简洁可能已经成为衡量品牌意识强弱的尺度。
4、越少越好：少一点美术字，少一点PS处理，少一点矫揉造作的雕琢。
【标志设计的国际规范】
LOGO的国际标准规范为了便于INTERNET上信息的传播，一个统一的国际标准为需要的。实际上已经有了这样的一整套标准。其中关于网站的LOGO，目前有三种规格：
1、88*31这是互联网上最普遍的LOGO规格。
2、120*60 这种规格用于一般大小的LOGO。
3、120*90 这种规格用于大型LOGO。
4、200*70 这种规格LOGO也已经出现。
七、标志三要素
1、名称
一个出色完美的商标，除了要有优美鲜明的图案， 还要有与众不同的响亮动听的牌名。牌名不仅影响今后商品在市场上流通和传播，还决定商标的整个设计过程和效果。如果商标有一个好的名字，能给图案设计人员更多的有利因素和灵活性，设计者就可能发挥更大的创造性。反之就会带来一定的困难和局限性，也会影响艺术形象的表现力。因此，确定商标的名称应遵循"顺口、动听、好记、好看"的原则。要有独创性和时代感，要富有新意和美好的联想。
2、图案
各国名称、国旗、国徽、军旗、勋章，或与其相同或相似者，不能用作商标图案。国际国内规定的一些专用标志，如红"十"字、民航标志、铁路路徽等，也不能用作商标图案。此外，取动物形象作为商标图案时，应注意不同民族、不同国家对各种动物的喜爱与忌讳。
3、色彩
色彩是形态三个基本要素（形、色、质）之一。标志常用的颜色为三原色（红，黄，蓝），这三种颜色纯度比较高，比较的亮丽，更容易吸引人的眼球。色彩为工业设计学科中必须研究的基本课题。色彩研究涉及物理学、生理学、心理学、美学与艺术理论等多门学科。
八、标志主题选择
1、标志设计以企业理念为题材
2、标志设计以企业经营内容与产品外观造型为题材
3、标志设计以企业名称、品牌名称为题材
4、标志设计以企业或商标品牌的历史传播和地域环境为题材
5、标志设计以企业字首与图案组合为题材
九、标志的设计流程
第一步、调研分析
标志是依据企业的构成结构、行业类别、经营理念，并充分考虑标志接触的对象和应用环境，为企业制定的标准视觉符号。在设计之前，首先要对企业做全面深入的了解，包括经营战略、市场分析、以及企业最高领导人员的基本意愿，这些都是标志设计开发的重要依据。对竞争对手的了解也是重要的步骤，标志的识别性，就是建立在对竞争环境的充分掌握上。
第二步、要素挖掘
依据对调查结果的分析，提炼出标志的结构类型、色彩取向，列出标志所要体现的精神和特点，挖掘相关的图形元素，找出标志的设计方向，使设计工作有的放矢，而不是对文字图形的无目的组合。
第三步、设计开发
有了对企业的全面了解和对设计要素的充分掌握，可以从不同的角度和方向进行设计开发工作。通过设计师对标志的理解，充分发挥想象，用不同的表现方式，将设计要素融入设计中，标志必须达到含义深刻、特征明显、造型大气、结构稳重、色彩搭配能适合企业，避免流于俗套或大众化。
第四步、标志修正
提案阶段确定的标志，可能在细节上还不太完善，我们经过对标志的标准制图、大小修正、黑白应用、线条应用等不同表现形式的修正，使标志使用使更加规范，同时标志的特点、结构在不同环境下使用时，也不会丧失，达到统一、有序、规范的传播。
十、标志的设计要求
【基本要求】
1、我们在设计的过程中将用尽可能简洁的图型、线条及色彩来完成。
2、力求巧妙、独特的构思，以达到形式美的视觉效果。
3、图形既要简练、概括，又要讲究艺术性，让看过的人能够记得住。
4、在标志的应用上要达到好用，无论是印在名片、画册上，还是户外的材料制作，都要能够很好的实现。
【审美要求】
1、符号美
标志艺术是一种独具符号艺术特征的图形设计艺术。标志图形符号在某种程度上带有文字符号式的简约性、聚集性和抽象性，甚至有时直接利用现成的文字符号，但却不同于文字符号。它是以“图形”的形式体现的，更具鲜明形象性、艺术性和共识性。符号美是标志设计中最重要的艺术规律。标志艺术就是图形符号的艺术。
2、特征美
特征美也是标志独特的艺术特征。标志图形所体现的不是个别事物的个别特征（个性），而是同类事物整体的本质特征（共性），即类别特征。通过对这些特征的艺术强化与夸张，获取共识的艺术效果。这与其它造型艺术通过有血有肉的个性刻画获得感人的艺术效果是迥然不同的。但它对事物共性特征的表现又不是千篇一律和概念化的，同一共性特征在不同设计中可以而且必须各具不同的个性形态美，从而各具独特艺术魅力。
3、凝练美
构图紧凑、图形简练，是标志艺术必须遵循的结构美原则。具有凝练美的标志，不仅在任何视觉传播物中（不论放得多大或缩得多小）都能显现出自身独立完整的符号美，而且还对视觉传播物产生强烈的装饰美感。凝练不是简单，凝练的结构美只有经过精到的艺术提练和概括才能获得。
4、单纯美
标志艺术语言必须单纯再单纯，力戒冗杂。一切可有可无、可用可不用的图形、符号、文字、色彩坚决不用；一切非本质特征的细节坚决剔除；能用一种艺术手段表现的就不用两种；能用一点一线一色表现的决不多加一点一线一色。高度单纯而有又具有高度美感，正是标志设计艺术之难度之所在。
十一、标志的设计禁忌
人类文化中的不同信仰所带来的种种忌讳常常表现在现代人类生活中。如果在标志设计中应用了人们所忌讳或者不熟悉的事物名称，不仅起不了好的传播作用，反而使标志缺乏吸引力甚至导致消费者的抵触情绪。因此标志的设计尤其是商品标志设计要极力避免各种忌讳内容。
【文字禁忌】
由于文化的差异，各个国家都拥有自己的一套文化信仰和传统观念，所以禁忌的内容有所不同。标志设计中文字的禁忌主要有一下几种。
1、姓氏名称。在一些国家，标志设计中禁止使用姓氏名称文字，或者与姓氏名称发音相似的文字。而我国有些商品的标志设计恰恰触犯了这一禁忌，在国外的注册和运营中遇到了一些麻烦。
2、陌生事物的名称。人们常常对陌生的事物不太感兴趣，对于陌生元素的运用是需要慎重考虑的，如地理名称。
3、动物名称。各个国家对动物的忌讳和信仰有所不同，在标志设计中，某些不受大众喜好的动物往往会代表不好的含义，因此此类动物的名称也是一种设计禁忌。
4、国家和国际性质的组织名称。
5、带欺骗性质和名族歧视的文字。
【数字禁忌】
由于传媒的多元化性质，不同编号的频道标志往往会使用数字的特性来进行设计。由于数字的世界通用性，在商品标志中，其因广泛应用的性质被认为是没有明显的特征性的元素。在某些国家，数字的标志设计并不被法律认可。另外，由于地域文化的差异，不同地区的人们对数字的忌讳不尽相同，对于跨国性质的企业来说，应当慎用标志的数字构成元素。
例如在中国传统文化中被认可是吉祥数字的13，在很多西方国家或者亚洲国家被认为是不吉利的数字，而7则被认为是代表幸运吉祥的数字。因此在国外的标志中，常常会见到以数字7作为标志主要构成元素的设计。在中国人眼中，6和9都是比较吉祥而被广泛使用的数字，而在日本由于9的日语发音和“苦”相似，因此数字9并不被人们所喜爱。
汉字中的数字在外形上不同于阿拉伯数字，并且具有传统文化的优势，方块字本身的性质给标志的设计增加了更为丰富的内涵，运用于某些标志中也能产生良好的效果。
【色彩禁忌】
各个国家有着各种的传统风俗习惯，以及对事物不同的审美观。例如中国人偏好的红色和黄色分别代表着吉祥喜庆和庄重高贵，在美国则代表着愤怒与怯懦。地域文化的差异要求企业在跨国、跨区域市场的标志设计中迎合该市场区域的风俗文化、社会心理，避免带来不利于企业发展的含义，并适应该地域的法律法规，同时还要符合国际惯例。
【图形禁忌】
人类自古以来对自然界万物生灵存在敬与畏之心，从图腾符号到21世纪20年代的标志符号以及社会生活等都能体现出这种心理。有着不同信仰的人们对不同的事物都有着各自的看法。在日本，龟被视为长寿的象征，在我国则被认为是贬义的动物，而我国将鹿、仙鹤、松柏等作为长寿的象征。
由于各国的文化信仰不同，在标志设计中使用象征图形时需要经过慎重考虑后方可使用，以免企业遭受不必要的损失。
十二、LOGO设计理念表现法则
1、形式美法则
标志设计是一种视觉艺术，人们在观看一个标志图形的同时、也是一种审美的过程。在审美过程中，人们把视觉所感受的图形，用社会所公认的相对客观的标准进行评价、分析和比较，引起美感冲动。
2、统一与变化
任何一个完美的标志图形必须具有统一性，这种统一性越单纯，越有美感。但只有统一而无变化，则不能使人感到有趣味、美感也不能持久，这是因为缺少刺激的缘，变化是刺激的源泉，有唤起兴趣的作用，但变化也要有规律，无规律的变化，然起混乱和繁杂。因此变化必须在统一中产生。
3、对称与均衡
均衡是在不对称中求平稳。均衡可分为调和均衡和对比均衡两大类，调和均衡是指同形等量，即在中轴线两面所配列的图形的形状、大小、分量相等或相同。除图案造型的均衡外，还有量的均衡、色的均衡，在标志图形设计时必须相应考虑，以追求标志视觉张力。
4、节奏与韵律
在标志图形设计中，如果将线的长短、粗细、曲直、方位等进行不同程度的变化和巧妙组合，便会创造出不同感的“律”的形式，归纳起来分为：循环体、反复体及连续体。
5、调和与对比
在标志设计中，对比与调和应用极广，如在大小、方向、虚实、高低、宽窄、长短、凹凸、曲直、多少、厚薄、动静以及奇数与偶数的对比。对比是标志图形取得视觉特征的途径，调和是标志完整统一的保证。
6、比例与尺度
任何一个完美的图形都必须具备协调的比例尺度。在标志图形中常用的比率有整数比、相加级数比、相差级数比、等比级数比、黄金比等。
标志设计的形式美法则，不能孤立和片面地理解，因为一个美图形的设计，往往要综合利用多种法则来表现。这些法则是相互依赖，相互渗透，相互穿插、互相重叠、相互促进的，随着时代的变化，审美标准、设计手法也在不断发展。
十三、标志设计的色彩应用
如果说包装色彩是在营销第一线接触、吸引公众的因素，那么标志色彩是最集中、最恒定、最大量的色彩识别因素。不管包装设计怎样变化，标志的色彩是相对稳定的，因此，在标志设计中采用标准色、不但能够起到吸引消费者注意力的作用，而且还可以增强公众的记忆力，从而使消费者对该标志留下深刻的个性印象，并进一步熟悉记忆，引发联想，产生感情定势，建立消费信心。
标志图形的色彩配置着重应考虑到各种色相明度、纯度之间的关系，研究人们对不同颜色的感受和爱好。标志色彩的具体要求是用色单纯,最好用一种色彩来统一图形,否则会给人一种零乱、难识的感觉，使标志起不到应有的作用。
标志色彩的配置一般有三种基本方法：
1、原色配合：原色的颜色单纯、强烈、鲜艳夺目，艺术效果和传播效果显著。
2、同类色配合：只选择一种颜色，采用依靠色彩明亮度变化的办法，如用桔红、桔黄、中黄、浅黄进行搭配，形成由浅入深的过度色视觉，能表达出动态感。
3、补色配合：这种色彩配置，对比鲜明，图形格外醒目鲜艳，能给人以很强的视觉冲击效果。
十四、标志设计发展趋势
【趋势分析】
1、 由复杂向简约的演变
标志的发展更加注重的标志的表达手法及技巧。以简单的图形元素，使得标志具备更加突出的视觉效果。
2、由具象向抽象的演变
在飞速发展的当今社会，人们快速的生活方式，简单、抽象的标志更容易被观者记忆于心，因此标志的设计更具有创意性以及形式美感。
3、 色彩的多样性的演变
色彩更为丰富，渐变的应用效果广泛，标志更具备光泽感。
4、平面化趋向立体化
标志作为企业形象识别系统的核心，同时也是平面系统的重要组成部分。标志的发展逐日走向立体化，三维立体的表达手法，使得标志丰富，视觉效果更为突出。
标志的发展是一个设计相互交融，设计风格的多样化的过程。标志作为商业产物，设计手段是次要的，目的才是第一位的。更注重的应使其商业性。
【设计方向】
在设计上有以下主要方面：
1、三维造型的广泛应用
标志更加立体化。通过前所未有的立体造型传达更强的视觉欣赏视觉信息——三维造型。标志还可以在更加细致的区分为几种层次上的立体造型。
2、材质和光泽的应用
标志摆脱以往纯色填充的约束，具有更丰寓的材质和光泽。这种设计风格还受到其他邻近设计领域风格的影响。
3、更复杂的生动形象
十五、标志更新
从品牌的生命周期看，品牌像动植物一样，也会经历一个初创、成长、成熟和衰退或升级的过程。品牌从定位、设计、测试到进入市场，营销推广，积累形成一定的品牌资产，然后在此基础上一步步发展壮大直至繁盛，最后品牌老化，需要升级换代，整个过程是一个品牌升级与更新的过程。在这整个过程中，打先锋的往往是标志的更新。
【更新原因】
通过多方实例考证，产生标志更新的原因分为以下七种：
1、新公司/企业/组织/开业，新产品面世。
2、名称的改变。
3、重新定位和激活品牌业务和理念。
4、品牌升级，重新提升和激活品牌形象。
5、需要整合创造一个统一的形象系统。
6、公司合并和重组。
7、本土品牌转变为全球品牌。
【更新类型】
1、a更新为a+：
品牌标志/logo在保持原先造型、元素或结构的基础上，作出的更加适应时代需求的调整，多数为微调，是一种形象的美容，这种做法最大化的传承了原先企业的文化和品牌价值，便于消费者、受众的理解和接受，其推广成本和风险性最小，最为保险和稳妥。著名案例有2013年央视网更新的标志。
2、a更新为A：
这种做法多数是由于企业战略的调整、业务转型、新企业理念和新企业文化的注入以及加速品牌的国际化进程等，需要品牌logo的更新以便使品牌性格更加清晰。品牌logo既保持了原先的造型、元素或结构，又整体气质发生了新的变化，有利于品牌的激活。同样便于消费者的理解和接受，其推广成本和风险性也较小，较为保险和稳妥。例如2013年CNTV更新的标志。
3、a更新为B：
企业自身战略发生重大性调整，如重新命名、重新注册、推出新产品、企业品牌的角色转变等，是一种跳跃式的更新方式。例如2013年方正集团更新的标志，标志着方正集团一次重大的品牌升级。
4、a+b更新为a/b：
往往是两个品牌或标志合并成一个品牌或标志，合并后的标志保留大部分其中之一的元素，且含有另一个标志的少部分元素。
5、a+b更新为ab：
更新合并后标志，可能包含前两个品牌的名称，也可能包含前两个标志的部分重点元素，但又区别于之前两个标志。
6、a+b更新为c：
保留之前两个标志的部分元素，成为一个完全不同的标志。著名案例有索尼公司和爱立信公司的手机业务合并后成为全新的索尼爱立信（Sony Ericsson）
